Éditions de l’École nationale supérieure des beaux-arts

sous la direction de Laurence Bertrand Dorléac et Androula Michaël en collaboration avec la Picasso Administration

Un volume de 400 p.

format : 21 x 22 cm

broché

plus de 100 illustrations couleur

ISBN : 2-84056-180-8

Prix : 25 €

Le livre

Cet ouvrage réunit les contributions de nombreux spécialistes, conservateurs, enseignants, historiens d’art réunis autour du mythe Picasso.
Trente ans après la mort de l’artiste, les auteurs s’interrogent sur son parcours artistique, de la fondation du cubisme au surréalisme et à ses autres périodes. Ils envisagent également les liens avec les personnalités qui ont partagé sa vie. Les interventions traitent du rapport de Picasso à la photo et à la reproduction, à l’écriture, au dessin et à la couleur et, au-delà de la création artistique, au monde contemporain dont il reste acteur.

Les auteurs

Anne Baldassari,
Picasso photographe
Laurence Bertrand Dorléac,
La Résistance ?
Serge Bismuth,
La couleur surprise. Charade avec Charles S. Peirce
Philippe Dagen,
Pablo Picasso (1881-1959 ?)
Michel Draguet,
Picasso, l’inventeur de l’abstraction ?
Petite histoire d’un mythe interdit
Maurice Fréchuret,
La réserve, quand cesse la profusion
Laurent Gervereau,
Le conservatisme de Picasso
Marc Guastavino et Androula Michaël,
L’écriture n’est pas un jeu
Serge Guilbaut,
Picasso/picassiette : les tribulations d’un agent double au cours de la guerre froide
Brigitte Léal,
Bibliographie : la construction du mythe
Jean-Jacques Lebel,
Picasso filtré par…
Françoise Levaillant,
Les larmes de Dora
Bernard Marcadé,
« C’est du Picasso »
Éric Michaud,
Matisse et Picasso : la rédemption et la chute
Didier Ottinger,
Enquête : Picasso aujourd’hui
Emmanuel Pernoud,
Un enfant pourrait le faire
Michel Poivert,
L’aura à l’épreuve de la reproduction : Brassaï-Picasso

Extraits

Ce qui semble avoir tant préoccupé Picasso :
« la peinture n’est pas bien difficile quand on ne sait pas… Mais quand on sait… Oh ! alors !… c’est autre chose ! »
(Serge Bismuth)

Le territoire investi par Picasso déborde largement le cadre strict du tableau ou de l’œuvre…
Une grande partie du mythe Picasso est organisée autour de l’idée du « fait-main ». Parce qu’il met « la main à la pâte » pour tout : dessin, peinture, sculpture, céramique, gravure, objet, photo, poésie, Picasso donne le sentiment que rien ne peut échapper à sa volonté «démiurgique »…
Le « génie » de Picasso aura été […] autant le fait de son art proprement dit que de la « mise en scène de soi ».

(Bernard Marcadé)

Mise en scène ou mise en valeur, l’œuvre comme l’atelier doivent susciter un sentiment de proximité magique.
(Michel Poivert)

Comme si l’auteur des Demoiselles trouvait de quoi racheter ses exploits d’enfant terrible en produisant des images pieuses, en peignant l’album de famille dans toutes les conventions du genre… La femme, lorsqu’elle apparaît sous les traits de la mère, paraît elle-même frappée d’un certain tabou, alors que rien, par ailleurs, ne la protège de la déconstruction anatomique.
(Emmanuel Pernoud)